Hong Kong Heaven

我很醜但我無偷野

2009-08-07T12:50:00.004+08:00

愛抄才會贏。唔抄，即係跟唔足reference, 對唔住個客, 少咗單生意，何苦?

以下片段，同為廣告，一樣於免收費電視頻道播放，一樣有Production有Story Board有Idea甚至有Noise(以被惡攪過為指標)，他們一樣入心入肺入腦甚至成為一個gag, 以宣傳效果而論絕對百份百達標，論Production cost, 他們亦比一眾抄考貓更低。通幾晚頂抄到一模一樣又如何? 學周星星話齋：「咁咪得個『雕』字」(from《食神》)

只不過以黑衫黑褲切雞大師或周身老豆老母資助潮物之流之眼光分析，此等廣告為之「柒」、為之「肉酸」、為之「核突」、為之「唔型」、一言蔽之：「冇Taste」。要有Taste, 就要跟示範單位，要跟，就意味著要抄。愛抄才會贏，要型就要抄。

久違了的天堂料之《Design In-house》

2008-10-31T19:35:00.003+08:00

最近得閒，聽 Radiodada 的《Design In-house》，頗有趣的。(Sorry，因有型網頁設計關係，bookmark 唔到《B》個 page。大家可以到 Radiodada.hk，click 左邊 menu 中的「Programme timetable」。Sub-menu 出現後，再 click 上方右邊的「Creative Channel」；之後，click「Wednesday 20:00–21:00 Design in-house」，即可。(放心，實況是頗 user-friendly 的。好嘢自然是要付點代價。))

姑勿論你歡不歡喜個 web design，li 唔 like 個撈搞，有冇食過嗰間雪糕店，有冇去過朗豪個直播室，認不認同主持人 Tommy Li (外號「設計界壞孩子」、「品牌醫生」) 或 Javin Mo，聽了幾集《D》，發覺內容的確不錯，幾有 heart，是康港難得吹設計水的語音平台。

幾月前朋友告知，Sandy Choi 做嘉賓，第一次聽《D》。該集主持為 Tommy Li。Tommy Li 與 Javin Mo 梅花間竹地每隔星期三晚上八至九時輪流主持，據主持人稱，李氏主力邀請較資深設計人做嘉賓，毛氏則邀請較年青或還未為人熟識的後進。兩位行內人當節目主持，稱職相當，嘉賓亦甚具可聽性。學子未曾全部收聽過去兩個多月的每一集，只細聽了 Sandy Choi、Benny Luk、Benny Au、Alexa Tang、Eddie Yu 和最近的 Hung Lam，大多是本地具人氣之輩，話題都十分「親切地道」，尤其講到本地行情和設計心路歷程；唔似得甚麼貴一貴的 BODW，講者名氣係就係十足，但講的全是外星事物。

我惗我會繼續支持《D》，有空亦會聽番啲 archive。

(全文轉載自《中央聖學子》)

久違了的天堂料之 PP 廁所

2008-10-27T21:40:00.003+08:00

對上一篇「天堂料」原來要追溯到零六年十一月尾，搞到天堂都結出蜘蛛網來。不忍心，兼回應《屍政報告》呼籲——以港為家、民心我心、轉危為機、政通人和... ... bla bla bla。等我為我的家唱好唱好先！

N 咁耐之前已聽聞金鐘的 PP 有計劃裝修一番。除移走人見人愛的 food court 和麥記外，還傳聞請來大英著名設計師 Thomas Heatherwick 主理一些項目 (傳聞是一所廁所)，於是一直期待着。未有工返，最好到處逛逛。前星期，終於有幸逛到裝修過後的 PP。Food court 真的消失了，以後搵相對較平嘅嘢食我惗要過海富或其他商廈。幸好，地庫 Great 的一些小食肆還在，看觀人流和賣相，應該甚具質素。除了食，當然是痾。一個箭步，殺到已故 food court 旁的洗手間，心情忐忑，不肯定這是否傳說中的「Designer Washroom」。到達男女界分流點，女左男右，精緻的 signage 理性地鑲嵌在橫木紋牆上。沿着短巷，進入內室，面前一列波浪形廁格，造形異常獨特。在有大量空置 urina 的情況下，我選擇「廁格體驗」。橫木紋波浪形廁格，驟眼看來仿似「無縫」，門戶齊關上時，只見小小的 Available/Occupied 紅綠顯示器。輕輕推開 Available 空格，門纄始開。推門中，隱隱感應到門鉸的彈力，內進後，彈力自動將門關上 (鎖就當然要自己上啦)。最巧妙之處是，廁格門內的門鉸位置，也是「無纄」的！即彈力門鉸被橫紋木塊隱藏着，視覺上相當 futuristic。如此廁格，真係要攞本《Wallpaper》嚟嘆吓至得。

後記：鑒於「廁格體驗」中旁人甚眾，所以學子未能拿出相機搜集任何圖像，請大家見諒。(強力見議大家親自體驗！)(不過到而家，我都未肯定該廁是 Heatherwick 之作。Anyone knows?!)

... ... ... ... ... ...

(全文轉載自《中央聖學子》)

壹週報

2006-11-26T16:37:00.000+08:00

以前追《玉郎漫畫》的最大動力，其實是來自每期兩版的《太公報》，甘小文別樹一幟的狂野風格與低俗笑話，每次都叫我樂不可支。現在翻《壹週刊》，最喜愛的欄目也是每期兩版的《壹週報》，並非尊子的畫功如何出色或其筆下的政治人物如何神似(很喜歡他畫的董建華，實在夠懵)，而係他的笑位夠「到」，而且運用視覺語言的技巧出色，每次都有學到嘢之感(且看他每期連載的《瓜事葛事天下事》，正常要有起承轉合的四格漫畫，他三格攪掂)。

不盡認同壹傳媒那種事事要以娛樂包裝的作風，總覺得有浸唯恐天下不亂的氣味。《壹週報》卻真能做到某電台節目口號的「嬉笑怒罵與時並咀」，有種take it easy的態度。壹傳媒愛小事化大，《壹週報》卻大事化小，化戾氣為歡笑，實在功德無量，阿彌陀佛。

蘇丹紅咁玩法已經一絕，估唔到好戲在後頭，煲呔那句密碼設計對白更強!

尊子每次揀選的照片都好衰格，相中人並非一定係國內同胞，但「金紫荊廣場映相」加上那個「踎」的姿態，實在難免令人標籤...

*零七年五月按：現在的《壹週報》已經慘被cut至得返一版

電視清流

2006-11-23T23:20:00.000+08:00

批評康港本土製作的電視節目品味低俗、因循守舊、胡鬧迂腐、欠缺創意、不思進取的言論很多，以行動去杯葛之亦隨着收費電視的普及和多媒體的發達而變得可以言出必行。今日的電視，已經不是「歡樂今宵時代」的電視；縱使老牌電視台仍喊着甚麼「走在最前，精彩 XX 年」的濫調。

全球化，令我們知道所謂「最有創意的」大阿哥，只不過是一個「引『良』入室」的能手。引入外地的創意，弄一個本地版本，便輕易成為漁村小市民的慣性收視 (畢竟，英語不是每個「國際大都會」都通行)。先入為主，懶追溯源頭，令「引入者」被誤為「創造者」。沒有人不喜歡美麗的誤會。

(Shit ! 忘記了這裏是天堂 ... ... sorry !)

放心，我不是打算讚賞那些「立體幻彩翻筋斗字體」片頭，或梗局片尾字幕，或任何視覺設計上的處理手法 (縱使偶有佳作，但不至於好到上天堂)。值得稱讚叫好的，是這些節目的主題、資料搜集、訊息和原創性，的確叫人印象深刻，賞心悅目！

不知道是自己變了抑或主流電視台取向十年如一 (both ?!)，除了以上綜合性新聞資訊節目外，其他甚麼土炮劇集、遊戲節目、娛樂新聞、播了 N 次的西片、籌款、慶典、卡通、夏日繽 fun 嘉年華、下午茶、康港早晨 ... ... 等，真的沉悶得難以令人不去上網而坐在電視螢光幕前。相比之下，綜合性新聞資訊節目的主題遠比其他節目來得入時，貼近生活脈搏，有 substance。最要緊的，就是「關自己事」，不是「純反智娛樂」。

我的至愛是《星期日檔案》和《新聞透視》，兩個僅存長期自己會追看的大阿哥台節目。歡喜的原因是，它令我看到和了解到平日接觸不到的本土人和事。不花巧、不誇張、實話實說，雖然難免有編者之主觀角度，但我已當它是清流了。是要求低，還是沒要求？我覺得是對有心做好事的從業的一種尊重和肯定！(實踐一竹篙只打部份人)

近期的《數風流人物》、長壽的《鏗鏘集》和《獅子山下》，絕對是港台的佳作，甚至是本土經典，它們記錄着我們康港人的點滴故事，文化歷史記憶。當看到今日新罅星碼頭的偽古蹟，除火滾外，更感到以上節目的可貴和其尊貴使命。

很難想像沒有了這股清流，康港會變成怎麼樣。可能一樣，但，一定會少了這篇天堂料。

龍咁威 2

2006-06-20T18:39:00.000+08:00

姑勿論我哋鍾唔鍾意成龍大哥 (複姓成龍，名大哥，共四字)，阿國際巨星都同我哋條「康港飛龍」(見下圖) 一樣，官方地代表住康港，係一個俾外國人睇嘅 icon。花咗近千萬公帑設計嘅「飛龍 campaign」，自幾年前 launch 咗到而家，雖然康港市民 (至少我) 仍然麻麻地知佢係乜，有乜用處，同 so far 有乜作為，但至少佢初頭都 make 到唔少 noise，引起過唔少「關注」，相比起董班子其他「堅嘢」，都算係咁嘞。

千萬金元巨型製作「康港飛龍」！

威威生猛「威爾斯體育飛龍」！(1.5Mb PDF guidelines)

今日下晝，路過書室，揭一本 design 周刊時，忽然被一個圖像，勾起我萬千思鄉情懷。睇真，原來個圖像完全唔關康港事，係「威爾斯康體局」(Sports Council for Wales) 嘅撈稿至真！(見上圖) 吖 ~~~ 鬼整佢同我哋個「飛龍撈稿」咁鬼似！唔通政府俾成千萬，買咗件「A 貨」？！

經一輪網上調查，有驚人發現！原來條「威爾斯體育飛龍」應該大約喺二零零五年至開始採用 (參照 guidlines 嘅日期)，而我哋條「康港飛龍」則遠於二零零一年五月十號已喺《財富》時代論壇搶閘推出，仲係「廣為大眾接受」咁話 (政府一講到設計就最「民主」)。咦？！照咁睇嚟，今次可能係人哋「參考」我哋喎！無論概念、造型、supporting graphics、龍嘅頭仔、眼仔、嘴仔，都成個餅印。嚇！呢次仲唔一吐一直以來《香港好相似設計》對康港抄襲風氣指控嘅烏氣！！！

可能有人會話：「嘩，我哋條飛龍咁鬼肉酸，班鬼佬咁都抄，唔係 fa？」哈哈，呢個世界就係咁無奇不有，更何況，審美呢家嘢真係好難講，如果「美」係有絕對定意或標準嘅話，就唔會有咁鬼多人睇到啲核鬼突減肥 ad，隆胸 ad，都舂個頭埋去貼錢整醜自己啦！

唔只遙遠嘅東方有條龍，原來遙遠嘅西方都有一條差唔多嘅。

全文轉載自《中央聖學子》

烹龍趨鳳

2006-05-26T03:46:00.000+08:00

無論顏色抑或造形，都跟「火鳳凰」非常匹配，而「火鳳凰」重生不死的故事，代表了自強不息的殘疾人士，也是「香港復康會」為殘疾人士重建新生的象徵。

「火鳳凰」會徽是否取材自「香港火龍」就見仁見智，未是出色但不討人厭，至少沒有把詞彙字母強硬嵌入徽號之內(或者是我看不出來)，機構名稱也不花巧，整整齊齊的排在底下，倒算乾淨。

如果「火鳳凰」的構思真是源自「火龍」，那麼不死鳥創作者的(可能是)無心插柳就可圈可點，將龍「改造」成鳳的過程，正正就體現了劫後重生的意義。

春田花花中華博物館

2006-05-14T01:52:00.000+08:00

有心誠可貴，但有力有創意更重要；拿著不堪入目的製成品到處招搖，句句以誠意作加分手段其實可以好乞人憎。咱們官府就最愛用這招「一股誠意」作殺手鐧，次次領嘢都喜聲淚俱下以誠意撻人，然後還要作委屈狀，覺得普羅大眾不領情，好不肉酸，當年鍾麗幗不遺餘力死撐人人喊醜的中央圖書館，那醜態到現在還歷歷在目。

話雖如此，但官府電台製作的電視節目卻偶有筍嘢，經典如《鏗鏘集》、《傳媒春秋》、《傑出華人系列》到近期與art & design有關的《藝行四方》(但我極唔buy嗰兩位主持)、《創意都市》甚至《霑前顧後流行樂》，都是有心之餘有內容的佳作。上月底開始播放的外判製作《春田花花中華博物館》，更是有心有力兼具趣味性的小品。

每集都會有嘅麥子，字仲肥

「國畫風」啲古人animate到識郁手郁腳，效果超爆笑~!!

《春田花花中華博物館》其動機在於以深入淺出的方法去推動大中華文化，而且喜以日常生活入手，如古人以前用乜抿屎？如何刷牙？再由神農氏嚐百草講到飲食文化，再慢慢伸延到一家人同檯食飯，一碟餸大家分，無分你我，以和為貴，並順手教大家象形文字 — 「和」字，就是表示以口咬米(禾)呀。用一種非常軟性的手法推銷，由身邊濕碎事慢慢引伸到大道理，言之有物，明顯諗過度過，而且真能做到老少咸宜，看得我樂不可支(我到家陣至知《目蓮救母》的典故)。

麥嘜動畫的配音班底亦是靈魂所在，尤其那種說話的腔調和靈活運用廣東話俗語(例如經常出現的「哎吔!」和「唔係呀化~?!」)，自然道地，非常親切。林海峰的旁白維持水準，叫人驚喜的是黃秋生的校長，雖然自《麥嘜故事》開始已經看過無數次類似「唔係臘鴨」或「常餐賣哂」的口技，但他那種衰衰格格腔又真有本事每次都引到妳笑，每次都有新意思。這次居然能夠找來原裝班底配音，實在難得。

《教育電視》長年累月悶人的致命原因一則與時代脫節，其二就是因為缺乏像《麥嘜》這類好玩抵死的presentation，最重要是沒有那種「以食喻和」的通識教育，說話亦永遠要求欠神采的字正腔圓和不帶感情的抑揚頓挫。這種種弊處倒是與香港的填鴨教育風格不媒而合。

播映時間：逢星期六19:00毛線電視翡翠台
製作：The Lunchtime Production

原來可以細

2006-05-13T17:14:00.000+08:00

無心插柳下走進了四季酒店。

整幢樓房的指示牌給我嚇了一跳，驚覺在香港竟然有客戶肯接受這麼細小的字體(每隻字大概是2至3平方厘米)來貫穿整個酒店網絡。

真實比例。

大概本人孤陋寡聞，不知道本港可能還有其他建築也曾試過這樣做。然而，先不理「字細」是好是壞，就只為有錢人才懂欣賞？畢竟四季是全球性機構，整套系統可能是一早既定，但至少我能在香港看見。

去香港機鋪打街機

2006-05-03T17:00:00.000+08:00

香港機鋪絕對是代表80-90年代的香港特色之一, 我諗現時廿幾歲以上的香港人都曾經響十幾年前學生時代迷過下去機鋪, 記住: 係"迷去機鋪", 唔係"迷打機" (迷打機係可以番屋企打任天堂). 中學時食午飯時間你去o左邊呀? 去機鋪. 放學後呢? 都係. 禮拜六日放假時約D Friend去玩前最好去邊度等? 都係機鋪. 事實上電子遊戲 (Video Game) 係由美國人發明, 佢和世上大部份事情一樣由日本人成功發展成年青人文化到今天是生活的必需品 (睇到D西裝友響地鐵打PSP就知) 經過了卅年的演變及無數類形Game種, 我們今天對打機雖已有了不同看法, 但試回想去機鋪打街機的日子, 從旺角靈機到窩打老道怪獸寶, 再到尖沙咀金星機鋪然後再彈去紅磡美國寶. 那時全港的機鋪都有共同的特色: 上圖的"九彩PIXEL"招牌, 暗黑的室內燈光和煙冒彌漫的環境, 跟機要擺兩蚊響Screen等, 都係你絕對不能在遊戲機原產地日本的機鋪找到的. 這類機鋪已漸少, 這幅照片是我在新浦崗拍攝的, 店名和店面彩色設計實在係絕配.

大會指定道歉吉祥物

2006-05-01T21:53:00.000+08:00

唔知係咪因為咀細手細，我成日覺得呢隻道歉公仔真係俾到人一種好有誠意嘅感覺，亦好清晰咁傳遞到「真係唔好意思嘞」嘅信息，最正係仲要帶少少投降味道(成隻手掌向外)。係官府少有cutie得嚟唔乞人憎嘅出品。
比較地獄嘅係渠務處嗰位代表，左右手同頭中間個space居然冇偷穿(或冇fill地色)的，官府果然即係官府。

化繁為間

2006-03-31T18:28:00.000+08:00

史前石器時代，當世界上還未出現麥金塔，當電腦應該還需要一個房間才夠容納的時候，切雞這門技藝是真的要落手落腳，要切要計，要畫要界的；遇著Poster或高樓大廈外牆廣告有大大個title時，動輒要動以人手逐筆逐筆勾，字字有感情，劃劃有血汗；行內人稱這類非罐頭的畫字做「間字」，沒有舊式毛筆字那種鐵畫銀鉤式的氣勢或老氣，「間字」比較講求摩登及時代感。曾幾何時，由酒樓、冰室、髮廊、藥房、雜誌title、唱片封套、卲氏電影至到黃金年代的翡翠劇場都充斥著這類摩登又有型的「間字」，然而去到八十年代近尾，達明一派和林憶蓮的出現令港人瘋狂追隨「都市」一詞。由於「都市」的form，是要夠cool 夠硬，冷漠中帶點不羈，高傲又不宅心仁厚；造型有點兒loud的「間字」於是變得不入流；平常多數負責內文一職的宋體黑體忽然坐大，人人擁抱(最明顯是唱片封套，人人用又長又窄正線體，當時所有野想營做都市感覺的話，實會用呢招!!)；加上新派時裝和雜誌開始愛轉用洋名(如經常愛被軟硬戲稱為三SPRIT和the me的ESPRIT、theme plus，還有雜誌如YES或Disc Jockey)，連戲院外牆的大油畫都開始被科技取代，中文「間字」數目於是急劇下跌，瀕臨絕種。至九十年代中期，「都市」這個term開始fade out，大家用罐頭字款亦用到非常腌悶，於是中文「間字」開始蘊釀復出。

香港早期經典「間字」，留意「線」字個橋絲邊，有點兒似象形文，是非常有趣的返祖現像

94年當所有王菲的歌迷又在引頸以待擔定凳等睇新形像時，她的大碟《胡思亂想》封面上居然不見伊人，只見一大堆中文字*，震憾全城；除了證明伊人(及唱片公司)膽色過人，亦預告了設計單位wing shya和阿Jan有心為本埠唱片設計攪攪新意思。儘管shya-la-la workshop的出品有很多都「保證有出處」，但當中亦不乏有心思的佳作，尤其是對Typography的重視，是那時候其他設計單位比較少見的，於是那個時期shya-la-la 為土炮歌手製作的一系列唱片，的確為切雞界帶來不少沖擊和新意，typography不再只是揀岩字款擺靚個位就算，原來還可以有好多可能性。於是，中文「間字」終於回魂，重返陽間，康港切雞界進入第二回「間字」時期。

王卡衛的《春光乍洩》是難得我到現在還非常喜歡的一組「間字」，designed by shya-la-la workshop

*《胡思亂想》封面的中文Typo，當年連教我切雞的那位古老石山tutor都要拿來當case study，可想而知有幾威

--留意下回地獄篇《化繁為簡》--

盆菜逼爆風格

2006-02-11T02:02:00.000+08:00

曾幾何時，跟切雞友揭切雞書總愛玩一個遊戲： 估出產地。遊戲玩法是當image下面那些description(如產地/年份/製作單位)隱形，齋睇圖，從切雞風格、形體動作、武功路數估出產地。記憶中當時大家命中率算高，可能因為當時期係the designers republic當頭起的年代，全民對techno style神魂癲倒，所以一見多icon多點線面細細碎碎點點格格純graphic(當時還時興加無厘頭鳩日文字)，不問而知一定出自大不列癲，玩techno玩得水皮的則一定是花旗國。但當然這只是從潮流或歷史角度去閱讀，於是我們嚐試從民族性格，風土人情入手，破解當中密碼，結果發現英倫海峽長期陰陰暗暗落雨絲濕的天氣果然影響他們的創作情緒，concept 和 visual上整體都有些少詭異陰森和灰暗，甚至偶然拿死亡或殘缺不全做theme，拿當時nick knight與亞歷山大mcqueen合作的一系列images作例子妳會明白我在說甚麼；花旗國則盛產工匠，一如荷里活電影 — 一定好睇兼夠哂大眾化，但無厘味道，造型顏色構圖四正到悶，氣質性格更加欠奉。而日本人則事事都鬼咁認真，明明是整蠱人得啖笑的遊戲節目，production都一絲不苟；看他們的切雞亦然：每個細節都絕不馬虎，每幅相都執到無暇疵立立令，印刷方面紙張油墨一定用料上乘(有去過日本實習的朋友說人家的output公司連跑街那幾位都個個西裝!)，咸書如「月刊」系列都因為期期有design玩typo而經常登上如TDC, ADC等大雅之堂。

nick knight + alexander mcqueen

回到香港，我一直努力從各方面找尋蛛絲馬跡，想從每日所想所聞中找出一套pattern，企圖為何謂「香港風格」理出一個頭緒。

兒時看教育電視社會科，例牌會有「香港，係一個人口密度非常之高o既城市。」的開場白，「人口密度高」，令我們愛逼愛夾愛襯墟，眼耳口鼻從小已經鍛鍊到同時間能接收多色道多聲道甚至多味道，而且無分地域國界，從五湖四海到中美意法日統統化為己用。眼要看最多的資訊(所以周街大電視，搭車有roadshow，街邊手作仔低成本減價牌下下螢光色)、耳要聽最多好音韻(妳識幾多人部手提冇set 至hit canton pop ring tone?一程車時間有冇計過聽左幾多首歌?)、口要吃最多好滋味(上山下海收納各種山珍海味的盆菜，翠華合發每逢光顧都覺花多眼亂)。日子有功，不但鍛鍊到能在這一大片擠擁混亂中來去自如，甚至隨時做到人景合一，熱上加熱鬧上加鬧，構成了香港一幅特有風景圖，而當中最能把這種特質放大到單用鼻子也能聞到的，非油尖旺莫屬。

旺角和油麻地在我眼中一直是一個「能夠容納最多可能性」的有趣區域。像九年前的油麻地百老匯(而隨後出現的homeless其實亦是一個傳奇)到現在砵蘭街的朗豪坊，我就覺得有剛才所講那種「無分地域國界」的胸襟 — 油麻地戲院明明是咸片戲院中威望最高的大阿哥，偏偏有人要攪座照顧更小眾口味電影的影院；砵蘭明明舉目花街神女有房出租，失驚無神又聳立著一幢五星級酒店兼shopping mall，而前後左右無數的樓層除了有房出租，更包羅成千上萬的影音店水貨舖咖啡店甚至不再在四樓的四仔。大街長期有稀奇古怪表演，小巷佈滿graffiti，當然還有遊走在這一片混亂當中的MK Punk、被「解構」過的 Lolita、和甩皮甩骨的cozplay人(在太子親眼目睹過仿gundum seed情侶，想報警)。

於是我發現，彌敦道那一列又一列壽命甚短的桑拿浴、夜總會、補習天王和經加洲紅加料的本埠唱片poster，原來都隱藏了「香港風格」的密碼，而其中又要以那些咸咸濕濕的桑拿浴/夜總會poster最具代表性。

彌敦道桑拿浴咸濕poster其實都有一套方程式：東洋魔女性感照(唔會有人天真到以為佢地幅相係俾錢買卦...?)+魔女上圍保證豐滿+超過兩款甚至三款字體+字體一定有outline/漸變/假shadow等效果+偶然有鬼馬slogun(例：「就算你係王師傅，俾我一按無哂符」)。這類poster的特點在於information奉旨鬼咁多字而且粒粒大大隻，effect有得用嘅要用到盡，顏色越多越好，務求要夠搶夠起夠出位；加上製作單位斷估九成九都是經由非專業切雞師生產，由文字編排到字體設計都毫無半點認識(不過據觀察他們都偏愛用好肉地的粗圓體)，於是乎便形成了視覺上非常逼爆（東洋魔女照更令逼爆程度加碼！）。而在無視「一個design不能同時出現多於兩套字款」這套金科玉律底下，更出現了幾種typeface共處一室的有趣畫面，攪到平時面左左的家族忽然之間要排排坐甚至背靠背面對面親密一番。以上總總元素大集合形成的視覺效果，便正正擁有上面提到的「盆菜逼爆」、「超豐富」以及「多選擇」等風格，與香港生活的精神面貌不謀而合。

當然我並不會捧這種設計為傑作，因為非專業的程度實在嚇死人，亦毫無design sense可言；但當從這類「創作」中看到一種「超濃縮」的香港生活，又不能否認它們都存在一定的價值；在時看到一些技術一流但內容空洞的作品，反而會覺得好看歸好看，但都缺少了「盆菜逼爆風格」的那種香港味。

七

2005-10-31T23:55:00.000+08:00

月前，與朋友仔合了兩個 blog，一叫天堂，一叫地獄。旨在「promote」康港文化，將甚具本土特色的事物記錄下來，借題發揮一下。地獄那邊箱，如預期般的十分地獄；天堂這邊箱，也如預期般不太天堂。完全應驗了斌主義的衰鬼預言 ——「我預言：我諗 HONGKONGHELL 的入坐率應比天堂高10倍。」被睇死，除了表示斌主義對康港文化行程之了解外，也正正帶出了一個人所共知的訊息：康港天堂料咁鬼少！疊埋心水鬧臭佢好過啦，啲友仔唔鬧唔得㗎！何況稱讚永遠比臭鬧來得更需要技法同論句，難！

有地獄，也應有天堂，希望永遠在人間。無可否認，康港現況的確係通街地獄料，但這也不代表冇天堂料，同時，也更顯得其可貴。

今年過去了的復活節，有幸回港渡假。朋友告之，有一叫「七」的設計展覽，在灣仔 Art Centre 的包兆龍畫廊舉行，學子當然唔會錯過。可能有不少 (行內) 朋友已經到過這個關於七個日本頂級 Art Director 的展覽，而且展期已經過了半年，然而，想講的是，這真是一個十分有誠意，有水平，有康港特色的展覽！

攪手係 Amazing Angle ，主腦係 Benny Au。到訪當日，有幸與區氏伉儷交談交談，得知他們如何申請政府的資助，然後幾經努力下善用了那筆錢，邀請了各東洋名人，攪了「七」(一個完整的數字)。

年前，到過 Benny 位於銅鑼灣的 Minimini Gallery，地方細細，卻有不少有趣的事物發生。記得，學子盲鐘鐘跟友人上了 Minimini Gallery，參觀一番。不久，Benny 自 office 步出，殷勤地招呼着，繼而滔滔不絕地跟我們大談「設計經」。這種互動和展品的融和，另 Minimini Gallery 遠比重門深鎖的 Design Centre，更務實，更有為，更親民！

記得第一次到 Art Centre 的包兆龍畫廊是觀看馬榮成的個人展。當時心裏的藝術世界，名字不多，大概只有佢同黃玉郎 (可能仲有甘小文同少傑)。之後都有斷斷續續地去參觀展覽，但不多。較有印象的是劉米高的公仔展，好多人仔，好多人，好好睇。小時候，包兆龍畫廊，俾學子嘅感覺，好似紅館。歌星們視去紅館開演唱會為一個 target，一種成就；攪藝術嘅，就望去包兆龍。可能而家已經有小小伊館 feel，威威的多去了沙田「文化博物館」，但始終喜歡包的多層格局，同佢個天花板。

好嘢，其實康港有唔少，不過可能只係太多衰嘢之故，令人眼花撩亂，少留意。亂、多、搶、誇、激、俗、濫，干擾了我們對天堂的敏感觸角，久而久之，好東西被淹沒了，我們也麻木了，好歹也分不出了。

靜下來，一起尋找天堂。

麗音雙語廣播

2005-10-11T18:38:00.000+08:00

八年前大英帝國全面撤退後，除了留下了一幢禮賓府、幾幢古舊建築和一堆以港督命名的街道山徑外，最重要是留下了一中一英雙語麗音廣播這種特殊的語言系統；除了每晚明豬國際台的真人發聲+中文字幕外，上到街由路牌到餐牌，店舖名到人名，統統都是兩種語言並肩作戰，身體力行地貫徹「中英聯合聲明」！構成一種獨特的閱讀和視覺體驗。

從視覺經驗分析，由於兩種字型各自擁有不同的結構，故此當兩者同時出現的時候其實並不美觀，好難做到好睇，要解決這個問題，沿用得最久的「良方」暫時都依然是：屬於「黑體」家族的拖冇腳字(Arial/Helvetica...etc)，屬於「宋體」家族的拍有腳字(Times Roman/New York...etc)，至於各式各樣的楷書和「發發聲」毛筆字，則暫時未有官方partner供選擇；然而以上組合都只是比較穩陣的配搭*，講到尾最重要都是「合眼緣」，不過要說印象中有甚麼絕配，又好似冇乜，直到早陣子落街搭車，才發覺好東西原來遠在天邊近在眼前......

說的是這些手作仔小巴站牌，一直對手造的artwork有一份好感，充滿人氣之餘還有一份未經修改的粗糙和質感，經我實地考察後，證實那些字的確是cut stencil遂個人肉噴的；阿拉伯數目字(condense, 而且是真condense, 不是把regular和bold type監硬收窄的假condense)、中文(楷書)和英文(似文具舖買到果d 英文stencil間尺字) 在這裡經「Stencil化」後居然襯絕！顔色亦配得恰當，整個composition佈局古怪，但又有一份不成熟的趣味，例如65K無故大65A少少、$3.7個7字又忽然大左、旺角忽然與眾不同要打棟、角字太黐個$符號，整件事就因這些小瑕疵變得活潑起來，原來同一個家族未必一定能夠和諧共處，「大家性情近」才是最重要！

其實都幾肯定小巴集團(如果有)不會專門聘請一個graphic designer做這個牌，換句話說這個stencil east meet west牌匾九成九是出自小巴從業員的手筆。
真吹漲，好些沒有那方面知識或技能的人，永遠能在那個他不熟悉的世界內帶來新的觀點和衝擊，正如David Carson好地地滑浪忽然走去玩typo，手塚治虫和魯迅明明都是學醫的，結果一個畫漫畫一個造文章。

*留意地鐵沿線各站中英文站名，係宋體配冇腳字。

天國與地獄

2005-09-22T01:55:00.000+08:00

如果真有所謂「一念天堂一念地獄」，那麼這兩個虛擬空間出現的條件根本就是"depends"，用一句最廢的廢話形容即是「見仁見智」，我三頭兩日在自己竇口對人對事評頭品足，指指點點，可能真有人會認為「唔係丫，我不嬲都覺得官府d撈稿幾靚幾creative喎」、「康港d情歌夠冧，慘歌夠慘，我當藥食架喎」、「毛線電視d節目我成家人晚晚追集集錄，有乜問題?」。

冇!絕對冇問題的，官府撈稿自有它的一套風格、慘情歌自有它獨有的情緒、毛線電視自有它趣怪的表現方法，這些統統都是康港特色，特區獨有的產物，亦正因如此，更應多多發掘，唔理好醜，最緊要有睇頭，但也希望能在探索和發掘的過程當中，能夠為「何謂康港風格？」理出一個頭緒來，地獄生活雖然熊熊烈火、受盡折磨，但自有它的風景；天堂雖然陽光普照、乾淨企理，但也不一定是精采好玩的(當然...講係咁講，其實最緊要好玩，否則都落硬地獄...)。